L’arte, i giovani e anche i territori

Con l’assistenza degli stakeholder la realizzazione di arti, collegata al pubblico di soluzione, l’amministrazione della nazionale di drammatizzazione Centri (CDN) ha sorpreso il disprezzo che proviene dalla loro testimonianza al ministero della cultura. Insieme con i vincoli finanziari, sono stati travolti da imparare che lo Stato destinato a finanziare il teatro personale da teatro target di mercato, per mezzo di uno scarico sul biglietto.

  1. Questo è il motivo per cui la loro wake-up chiamata per i 70 anni del decentramento culturale. Questi sono i 70 anni di decentramento. Le autorità di vigilanza Nazionali di Drammatizzazione Centri (CDN) semplicemente per avere la possibilità di verificare che sono stanchi di il disprezzo che aveva effettivamente portato a termine la loro osservazione per loro molto proprio Ministero.
  2. Mentre il CDN non più hanno visto i loro piani di spesa rivalutato per diversi anni, il 14 luglio, in occasione di una conferenza con i rappresentanti della divisione (recensione qui sul Rilascio), e gli artisti presenti hanno avuto la capacità di sentire il loro stato, che non avrebbe mai essere stanziamenti essenziale per la guarigione delle loro attività di servizio civile.
  3. Solo perché la loro versione economica non è sensibile e che “le loro strutture sono a corto di fiato”.

Dopo aver rivelato il loro temperamento, il Sacerdote della Società, ha voluto ribadire il suo attaccamento ai centri di produzione di arte decentramento, in particolare, CDN così come CCN. Tuttavia, l’imprevedibilità rimane la preoccupazione del personale del teatro, si sono informati, lo Stato potrebbe desiderare per finanziare, in parte, dal teatro pubblico, in particolare da parte di penetrare il biglietto sul posto di lavoro dei teatri pubblici.

L’arte, i giovani e i territori

Il Capo di stato della Repubblica, Noi non è stato proprio qui che cosa facciamo, ci sono musicisti con le nostre creazioni. Solo noi possiamo affermare che stiamo cercando di fare del nostro componente, e che è arte e non della cultura. Non siamo produttori di raffigurazioni di essere rappresentante o di identificazione, tuttavia, presente che il mondo non è rilevabile, sconvolto, ma auspicabile. Noi non compensare non la mancanza di spazi, si danno le piazze. Poiché la nostra azienda crede nella alterità. L’altro punto è quello di vedere in questo mondo e anche in noi stessi. Se assistiamo a vedere, ci aiuti in modo inadeguato. Questo è il motivo per cui, come musicisti, siamo in grado di aiutare il progetto culturale. Senza di noi, lei esegue il suo progetto: soddisfare le esigenze’, di mercato o di utilità. Noi non riconosciamo il suo compito: abbiamo scoppiò ancora, con un eccesso o privazione. Facciamo un’apertura nella sua conoscenza e le sue agenzie. E si potrebbe orientare da una conoscenza più: il nostro amore per il vero. Lei, Signor Capo di stato, non è un Capo di stato convinto dalla modernità e la forza di modifica, che contiene il concetto di nazione. Questo si pone all’elevazione dei grandi predecessori. Grande anche di aver conosciuto un certo punto: non c’è storia politica senza molto di diritto pubblico per la cultura. Tuttavia, questa politica culturale, come hanno illuminato prima di loro, anche offerti Stato favorevole riflessione della propria modernità, proprio contare su giovani e anche in quello che doveva venire.

Oggi, questo vantaggio simbolico, lo Stato ha ritirato un sacco di suoi investimenti finanziari.

Si, non sarà certamente, senza la modifica di atti. Malraux, Lang, compreso i modi splendidamente luogo in scena l’evento della modernità e della positività di una nuova cultura. Dal momento che la loro epoca, lo Stato non ha mai scoperto l’incentivo dei suoi sforzi.

    • Il decentramento del teatro era un compito per il futuro dopo la battaglia. Il suo segno è che l’arte doveva essere il baluardo soggettiva contro la barbarie, che si deve aggiungere per l’emancipazione, nonché, infine, creare la cittadinanza.
    • Questo progetto è invecchiato in una visione di default: oggi, la cultura ha bisogno di riparazione, make up sociali di malattia, o per adulare i gusti e le identificazioni.
    • Ha un compito conquistatore di edificio privato e collettivo, c’è sostituito un lavoro difensivo di riparare il danno.

Oggi, le politiche pubbliche, che si sono dedicati all’arte, ai giovani, alle aree rurali, aree pubbliche e l’assistenza sociale, ecc, sono come una foliazione di strumenti separati, che tutti sono d’accordo a sostenere che essi non sono così frammentario; i dispositivi che usiamo, noi, le autorità di vigilanza delle istituzioni, che da lamentarsi di dover “forzare” e anche deviare di loro. Segue una valutazione della concorrenza, perdita di energia, demoralizzazione, così come l’amarezza costante.

In risposta a questo, ci opponiamo a che dobbiamo fare un impegno con i poteri dell’imprenditoria privata.

È vero che oggi, l’unica vigore dimostrato, quello che è in continua contrapposizione, è che le tecniche di guadagno o la presenza nei media. Questo è dove si sarebbe certamente essere anticipata per scoprire l’efficacia che ci manca, o la produttività di cui abbiamo bisogno. Dovrebbe essere un errore? Abbiamo ancora contare sul servizio pubblico. Ad eccezione di nostalgia o di conservazione. Ma perché la nostra società credo che non si possa costruire una cultura da promuovere solo le passioni di profitto dei suoi partecipanti. A causa del fatto che la nostra società credo che c’è bisogno di aree e momenti di altruismo, che potrebbe aprire in ciascuno la consapevolezza di contribuire attivamente al destino collettivo. Sì, queste camere e di questi tempi devono essere modificati, tuttavia vi è dubbio che essi non possono essere che, attraverso l’innalzamento dei livelli di efficacia, efficienza, competitività, o anche più semplicemente un fatturato. Si potrebbe avere un po ‘ più di fantasia.